Une entrevue avec notre Maître verrier

Dans les coulisses du monde merveilleux de lustres en verre de Murano

- Interview de Robin Jay, rédacteur en chef du South Florida Opulence Magazine avec notre Maître verrier Giuliano. -

Tout le monde sait que verre de Murano est le meilleur il est. Comment avez-vous décidé de devenir un souffleur de verre et de se spécialiser dans la fabrication de lustres?

Le verre dans notre région est une source d'emploi et la possibilité de nous exprimer dans un travail indépendant. Il est facile de comprendre pourquoi beaucoup de gens qui travaillent ici disent "vous vivez dans le verre", référence aux deux: le travail et l'art.

Nous travaillons donc avec le verre dans un sens large. Ensuite, selon la capacité, le goût ou l'attitude de chaque individu, nous pouvons choisir la fabrication du verre pur, appelé “vetreria” (verrerie), les lustres, qui sont divisés en plus simple ou compliquée (eg Lustres “Rezzonico”) ou l'art de verre (sculptures, lustres et œuvres d'art du plus haut niveau).

Mais, avant tout, c'est la passion qui vous amène à choisir votre véritable chemin dans le monde de verre de Murano. Le travail est très dur et les conditions sont presque extrême: il fait très chaud en été et en hiver. Si on manque la passion vous n'aurez jamais, jamais, de faire ce travail.

Est-il un art qui se transmet dans les générations...dans laquelle on commence à travailler comme apprenti avec un membre de la famille dans sa jeunesse?

Ma famille a toujours travaillé verre pour les générations: mon père, mon grand-père et ainsi de suite. Personnellement, j'ai commencé le travail avec l'aide de mon frère aîné.

Combien de temps faut-il pour apprendre l'art?

Pose du verre sur une tige de feuille à remplirNous devons d'abord dire que quelle que soit la capacité d'apprentissage de l'avenir souffleur de verre de maître, la période appelée "apprentissage" est de 5 ans, au cours de laquelle vous devez assister au Maître, en nettoyant, en lavant et ainsi de suite: votre travail consiste à être le "garzone di bottega" (apprenti). Seulement après ces cinq ans, vous pouvez commencer une carrière comme un fabricant de verre.

Vous devez savoir que notre environnement est différent de tout les autres, spécial et unique. Les noms des outils, les étapes de la transformation,la façon de travailler. Nous utilisons des termes qui se transmettent depuis des générations, et il faut beaucoup de temps pour apprendre tout cela. J'étais en mesure de raccourcir cette période de "apprentissage", apprendre le travail en environ 3 ans, pas parce que je suis meilleur que n'importe lequel de mes collègues, mais parce que j'avais l'habitude de travailler 24 heures par jour, en étudiant le travail étape par étape, à partir du mélange des matières premières aux étapes finales de l'emballage.

Dans ma maison, nous parlions de verre, nous "respirons" verre, nous "mangeons" verre, nous vivions dans le verre, mais pas obsédé au point d'oublier le baiser du soir.

Pourquoi pensez-vous est mondialement connue le verre de Murano pour leur qualité artistique?

Parce que, sans doute, Murano a une tradition de mise en scène: en donnant une «âme» et un sens à le verre. Non seulement pour la beauté du verre même, qui est et reste unique, mais pour être capable de donner une "sensation" a ce magnifique verre. Ceci ne peut signifier qu'une seule chose: art! Le verre de Murano est un verre qui révèle sa beauté artistique en raison de ses formes et de ses couleurs.

De combien temps vous soufflez le verre?

Il est plus de 43 ans que je travaille le verre et 13 ans que je fais les lustres pourVenicearte.

Ce que aimez-vous de plus dans votre art

La capacité de donner une forme à le verre même, avec des lignes et des couleurs toujours différentes, mais surtout d'inclure dans ces formes un sentiment, une âme et une expression. Avec mes propres mots "pour animer le verre."

Quelles compétences particulières avez-vous besoin comme Maître souffleur de verre, surtout quand il s'agit de lustres, qui ont des problèmes à envisager comme l'équilibre et le flux de lumière?

L'arrondissement et le lissage de la masse de verre, qui sera après soufflé dans des vases, Lampadaires, lampes de table, etc.Il est important coordonner vos pensées, aller au-delà de la masse de verre rouge chaud que vous avez dans vos mains, à tous les mouvements nécessaires pour compléter la pièce que vous créez. Avec l'expérience des années, vos mains bougent par eux-mêmes, mais quelquefois en ne suivant pas les mouvements que vous avez appris, en ne suivant pas vos pensées, mais en donnant au bout quelque chose d'estra que vous ne voulez pas.

Permettez-moi de expliquer: les étapes nécessaires pour faire un morceau sont bien connus, mais quelquefois il succède que vos mains décident tout seul, à l'insu de votre cerveau. C'est à ce moment que l' 'âme de l'artiste' est exprimé.

Généralement, il est une expérience de travail: en analysant les créations du passé, en admirant les œuvres de Maîtres compagnon de verre, en écoutant vos collègues. Tout le monde m'aide en exprimant leurs jugements sur le lustre que je crée. Bien sûr, la décision finale est prise en regardant résultat du prototype. Vous devez garder à l'esprit que ces équilibres sont toujours en évolution, en raison du développement de nouvelles technologies de la lumière, partir des lampes basse consommation à les LED, des structures plus pratiques et plus légers, et de plus. Nous devons nous adapter et profiter de ce que la technologie moderne met à notre disposition.

Qu'est-ce que surprendre les lecteurs qu'ils ne savent probablement pas sur l'art du soufflage de verre et la conception de lustre?

Quand nous parlons de la préciosité du verre de Murano, la valeur réelle n'est pas le verre même, mais le temps nécessaire pour le produire et la l'habileté nécessaire pour rendre chaque partie de Lustre en verre de Murano. Oui, nous pouvons donner le verre de Murano nuances uniques et des couleurs, des formes et des courbes superbes, mais le vrai secret est l'art. L'âme, le cœur et l'expertise de chaque Master est exprimé à l'intérieur de son chef-d'œuvre, toujours unique.

En ce qui concerne le dessin, si nous voulons des produits innovants, Je me confie à le jeunes, pas aux designers expérimentés qui se répètent souvent dans leurs projets. Je voudrais rencontrer de nouvelles personnes, pas habitués à des lustres, qui peuvent me donner de nouvelles idées et de nouvelles émotions avec leur créativité.

Comment il est changé dans le temps le procès de soufflement et de la création du lustre dans le temps -- ou sont de vieilles traditions encore une partie du processus de production?

Création et mise en forme des pétales d'une fleur d'or/transparent 24kLes nouvelles technologies nous ont beaucoup aidé, tout est devenu plus facile: les fours sont construits avec de nouveaux matériaux, les modes de cuire le verre sont contrôlés par étapes, la possibilité de contrôler la température du four sans devoir regarder la couleur du verre et le feu, comme il était dans le passé.

Une fois fours utilisés fonctionnaient avec du charbon ou du huile. Lorsque vous avez pris le verre, il était nécessaire d'enlever une croûte noire, épaisseur jusqu'à 3 cm. Le gaz il n'existait pas. Le verre sortait taché et avec des bulles à l'intérieur.

Mais, pour être honnête, certaines règles de sécurité de nos jours répriment seulement notre artisanat. Qui publie ces règles n'est pas familier avec nos méthodes traditionnelles de travailler. Par conséquent en imposant des règles qui affectent la capacité d'expression et art de notre travail, ils le rendent plus difficile et augmentent aussi le temps de travail. Certains emplois doivent être risqué, comme ils ont été effectuées dans le passé, si vous visez les meilleurs résultats. Vous devez être forcé d'utiliser vos mains nues, pour garder un contact étroit avec le feu et le verre en fusion. Obligeant les Maîtres verriers d'employer des gants, lunettes, bouchons d'oreille, bavoirs en cuir, dégrade et déprime notre travail manuel. Si vous voulez monter une montagne, vous devez être conscients et préparés pour les risques encourus.

Dans quelle mesure les traditions du passé font partie du processus de production?

C'est la lutte de chaque artisan. En essayant toujours de rester fidèle aux traditions, mais en même temps être compétitif dans le marché mondial moderne, de lequel vous êtes obligé de suivre les règles. Dans notre industrie, l'artisanat et les traditions sont dominants, et nous essayons toujours de rester fidèle à nos traditions.

S'il vous plaît décrire les détails de chaque étape du processus de production -- partir des étape de la conception à l'exécution de la pièce.

Il n'est pas possible de décrire en peu de lignes tous les processus impliqués dans la fabrication d'un lustre: il ya beaucoup d'entre eux! Il suffit de penser que les mesures nécessaires pour faire un bras sont différentes de celles nécessaires pour faire une fleur, une tasse ou une feuille.

Après l'idée (un projet, un dessin ou un croquis) nous préparons les différents mélanges de sables colorés sélectionnés. Ces mélanges de sable sont fondus dans des fours séparés, la nuit avant la fabrication. Le lendemain, nous commençons la production de chacun des composants, au six heures du matin, divisé par type: les bras, le corps central, les tasses et enfin les fleurs, feuilles, boucles et tout autre élément décoratif. Chaque geste est presque automatique, mais exige le plus grand soin.

Tringle avec la masse de verre sur sa pointe, à l'intérieur du four le tenir à une température élevéePlus tard, les pièces sont mises dans un autre four pour “re-cuisson” (four pour écrouissage). Le verre ne peut pas passer d'une production à haute température de 500 - 800 degrés (900 - 1400 Fahrenheit), à la température ambiante trop vite, ou subira un choc thermique terribles avec des conséquences importantes: fissures, ruptures ou encore de petites explosions. Ce four est nécessaire pour renforcer la structure du verre en abaissant lentement la température, et amener la pièce à la température ambiante progressivement.

Ensuite, nous passons à la deuxième étape. Chaque pièce est coupée à une taille exacte, lissée et polie de ses bords vives, et ensuite contrôlé afin d'éliminer toutes les autres imperfections, comme des rayures ou des dépôts de poussière. Pour les fleurs, les feuilles et les boucles sont appliquées sur les douilles. Les bras sont installés selon le pays de livraison. terminaux et pendentifs sont attachés avec les fils. Les composants sont regroupés par type, et la structure du lustre, qui peut être chrome ou or selon le type du lustre, est pendu à un crochet.

Puis vient l'assemblage du lustre, pour vérifier toutes les pièces, l'équilibrage des poids, et que la taille globale correspond à la demande du client. Finalement, nous démontons le lustre et organisons les parties dans des plateaux pour l'emballage sous vide. Ces plateaux sont ensuite emballés dans des boîtes en carton correspondant, prêt pour l'expédition.

En moyenne, combien de temps faut-il pour faire un lustre?

Il est évident que les temps requis pour produire un lustre dépend du type du lustre et le nombre de feux. Pour un milieu de six lustre lumière, qui est suffisamment simple, avec les dimensions de 80 cm de haut et 80 cm de diamètre nous avons besoin de 4 personnes travaillant 2 heures. Je tiens à vous rappeler que chaque Maître est compensée par un assistant (Maître d'être) et un apprenti. Si nous prenons par exemple un lustre Rezzonico avec 12/16 feux avec les fleurs colorées et les feuilles enroulées, le temps nécessaire est de plus de 8 heures, toujours avec quatre gens qui travaillent.

Si un client veut un lustre de coutume, les mesures supplémentaires sont impliqués?

Tout d'abord, selon le lustre requis, il est nécessaire d'une étude de faisabilité, pour voir si les changements ne s'applique qu'à un modèle existant ou si nous devons planifier et de prendre un nouveau lustre. Après cela, nous avons besoin d'un croquis avec les dimensions. ette conception peut être fourni par le client ou sera fait par nous-mêmes. Nous analyserons ensuite les étapes à suivre pour l'exécution, évaluer les coûts et d'envoyer les devis au client.

Il n'y a pas d'autres phases, nous avons seulement besoin de choisir la technique de fabrication la plus appropriée afin de rendre le lustre de la meilleure façon.

Quels sont certains de vos pièces préférées et pourquoi?

Je n'ai pas franchement un lustre favori, en effet, je vais vous dire que mon préféré est toujours le dernier fait. Mes créations sont comme les belles femmes, la dernière connue est toujours la plus belle, mais sans jamais oublier le charme et l'élégance de ceux qui sont venus avant. J'aime les nouveaux produits avec de nouvelles matières et de couleurs, et je suis toujours à la recherche de quelque chose au-delà: les formes et les verres jamais vu avant.

De toute façon, si je dois choisir une seule pièce, ce sera sûrement un merveilleux et unique lustre "Rezzonico".

Si un collecteur de verre est le shopping pour un lustre bien à la main, quels aspects faut-il regarder pour savoir la pièce est précieux?

Il est important de mettre en avant que le collecteur doit être un «expert», ou du moins devrait connaître les techniques impliqués. Avec cette connaissance, il est en mesure d'évaluer le temps nécessaire à la production du lustre. Une autre caractéristique qui augmente la valeur est l'âge de la vitre. Par exemple, un lustre en verre parfaitement transparent et clair, c'est certainement pas un lustre antique. Le temps passé à réaliser un lustre de Murano est moins importante que la précision et passion dédiée à la création de chaque élément. Mon conseil est de toujours consulter un expert ou un vendeur de confiance.

Quels sont les facteurs clés de savoir qu'une pièce est faite à la main par rapport à faite par une machine?

Il est impossible de faire un lustre de Murano avec une machine. Dans le cas, vous pouvez vérifier si certaines pièces, comme des pendentifs ou des tasses, sont faites en utilisant un moule. Mais ce n'est que s'applique aux lustres modernes, qui sont assez simple, avec des formes linéaires et quelques décorations.

Avez-vous des histoires intéressantes que vous souhaitez partager sur votre carrière comme Maître souffleur de verre?

Oui, un en particulier. Il s'agit d'une anecdote qui pourrait être utile si vous avez besoin d'un régime spécial pour la perte de poids. Quand j'étais apprenti, le matin, quand j'ai commencé mon travail, je pesais 87 kg (191 lbs). Le soir, quand je suis rentré chez moi, j'ai pesé 82 (180 lbs). J'avais l'habitude de récupérer ces kilos goulûment manger pendant la nuit.

N'hésitez pas à ajouter quoi que ce soit que vous ressentez est important que les lecteurs sachent que je n'ai pas demandé.

Je voudrais ajouter une chose: dans notre industrie, il pourrait ne pas être éduqués, les personnes poli et respectueux. Mais sans doute ces gens partagent une grande passion pour leur travail. En dépit de leur ignorance et la grossièreté, ce sont des gens purs et authentiques, artistes qui font un travail dur et difficile, travailler dans un environnement dur et difficile, mais ayant toujours leur coeur et imagination libres de tout lien.

This interview will also be published on the South Florida Opulence magazine.


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